Sapere che la nostra arte come la nostra vita si genera dal cambiamento, dal movimento perpetuo. Respiriamo quell’aria di soave leggerezza che ci conduce a voler ripartire esattamente da quel punto di arrivo, perché non sia la fine, bensì parte viva di quel moto perpetuo che ci rende oltre che esseri viventi, artisti che non cercano una terra ferma sulla quale approdare. Allora la nostra necessità è quella di raccontare l’impossibilità di arrivare, ed ogni volta al posto di approdare e scendere, si riparte ma si resta vivi.

Due persone, e un'abbondante quantità di farina investigheranno sulle loro possibilità di relazione, sviluppando immagini ed equilibri con manifestazioni dei loro corpi in movimento, variazioni di intensità e percezione dello spazio

Uno spettacolo privo di serietà in cui il mondo del Circo rivive in chiave parodistica grazie a Frank Duro & Gustavo Leumann, due autentici cialtroni che ad ogni giro di pista, nel tentativo di allestire il loro spettacolo, cercano con ogni mezzo di guadagnarsi il centro della scena e il plauso del pubblico. Nelle loro mani e sulle loro spalle tutto un circo privo di tendone, dove si sfidano a colpi di numeri al limite del ridicolo a costo di prevaricarsi l’uno con l’altro, tra piogge di pop-corn, eccentriche acrobazie, improbabili animali, sacchetti e parrucche indomabili.

Uno spettacolo insolito, di poche parole ma tanta azione, tante musiche, ritmi incalzanti, gesti convulsi e oggetti volanti. Giocoleria, verticali, fisarmonica ed equilibrio su corda molle sono gli elementi tecnici. Originalità, creatività, ritmo e movimento gli ingredienti della sua poesia, basata su linguaggi universali che gli conferiscono una versatilità a 360 gradi

Confini tra popoli, confini fra stati d’animo, confini fra normalità e follia, confini fra sogno e realtà dentro e fuori di me supporti che definiscono la mia identità vincoli che limitano la mia libertà una danza intima, esplorazione di simbolici confini fra suolo triangolare e corda verticale.

Un giocoliere ed un batterista: una forsennata ricerca ritmica e musicale da una parte, una bizzarra ed estroversa giocoleria dall'altra...Il tutto porta ad un perfetto cocktail di puro divertimento e delirio.. cosa succederà?

Conoscere ed approfondire i veri attrezzi da circo concepiti per la didattica delle discipline circensi quali giocoleria ed equilibrio, acrobatica a terra e acrobatica aerea, che stimolano la creatività, e rappresentano un espediente per l’attività motoria.

Il gruppo “Vecia Trieste” è un gruppo bandistico nato nel 1986 che si distingue subito per il particolare timbro sonoro e per il ritmo e l’allegria contagiosa delle proprie esecuzioni che da sempre suscitano una grande partecipazione da parte del pubblico. Negli anni la formazione iniziale ha subito una continua evoluzione arricchendosi di volta in volta di strumenti diversi e nuove voci, in una ricerca continua di un repertorio espressivo in grado di mantenere vive le tradizioni folcloristiche musicali più sentite dalle popolazioni giuliane, istriane e dalmate, senza tralasciare le più belle melodie della musica italiana e internazionale.

La formazione attuale è un quartetto nato nel 2013 a Trieste nell’ambito della musica di strada, che propone, con strumenti rigorosamente acustici, un piccolo viaggio musicale tra culture e linguaggi diversi. Un semplice “SwingUnzaFolkAcustic”, come piace definirlo ai musicisti stessi. Gli Endjoro sono Giovanna Pivotti voce melodica, Romano Bandera chitarra, Fabio Bandera contrabbasso e Giovanna Rados voce e violino.

La Maxmaber Orkestar da 15 anni ripercorre con la sua musica i brani della tradizione popolare dell'Europa orientale e del Mediterraneo. Klezmer, vecchie canzoni italiane e jugoslave, valzer e mazurke, sevdalinke bosniache e danze dalla Serbia e dalla Macedonia si intrecciano in un sound allegro e malinconico allo stesso tempo. Voi lasciatevi andare, viaggiate con la fantasia, ma soprattutto cantate, commuovetevi e ballate con loro. Alberto Guzzi – sax soprano, voce Max Jurcev – fisarmonica, voce Lucy Passante Spaccapietra – violino, voce Matteo Zecchini – chitarre, voce Fabio Bandera – contrabbasso, voce Alessandro Perosa – batteria

L’idea centrale del gruppo originario di Parenzo (Croazia) è quella di riprodurre musica elettronica puramente con strumenti acustici, senza effetti speciali. Un quartetto di sassofoni dal fiato infinito uniti ad una batteria dal ritmo incalzante danno vita ad uno street show in cui trovano spazio pezzi storici della musica techno e dance dagli anni 90 ad oggi, con l’aggiunta di qualche brano inedito. Un gruppo che ha fatto ballare oramai più di 40 piazze tra Trieste Zagabria e Ljubljana. I Techno Vikings sono: Petar Matošević – Sax alto, Paolo Gortan – Sax tenore, Luka Vrbanec – Sax tenore, Jurica Prodan – Sax baritono e Mathias Butul alla batteria.